Julie Peynot
Alors que Netflix réduit ses coûts en réduisant sa production de films (en plus de licencier une partie de son personnel), il néglige un moyen clé de gagner de l’argent : sortir ses films en salles. Le New York Times note à quel point Dan Lin s’en tient à la philosophie précédente de l’entreprise consistant à mettre la plupart de sa production directement sur le service de streaming. Il y a eu des exceptions au fil des ans, comme « Glass Onion: A Knives Out Mystery » qui a marqué l’histoire de Netflix avec sa sortie en salles limitée, mais cela n’arrive pas très souvent. C’est une occasion manquée, comme l’article cite John Fithian, ancien président de la National Association of Theatre Owners, qui a déclaré : « Les données de la pandémie sont claires : les films diffusés uniquement en streaming n’ont pas la notoriété et la popularité d’un film. qui est sorti pour la première fois en salles.
En plus de limiter la production, il semble que Lin souhaite réduire ce que la société paie aux acteurs et aux réalisateurs pour créer des originaux Netflix. Par exemple, Ryan Reynolds, Dwayne Johnson et Gal Gadot auraient reçu 20 millions de dollars chacun pour jouer dans « Red Notice ». Au lieu de cela, l’accent sera davantage mis sur l’offre de bonus après coup, en fonction de la performance d’un film donné. Selon l’article, de nombreuses personnes craignent que cela puisse effrayer les talents, mais d’autres restent optimistes que cela pourrait offrir de nouvelles opportunités aux artistes.
Si Netflix veut plus que des films d’action coûteux, il peut investir dans des films à petit ou moyen budget dans des genres que les grands studios ignorent souvent, comme les comédies romantiques. Ni Netflix ni Lin n’ont commenté quoi que ce soit dans l’article, mais j’espère que les artistes recevront les outils et les ressources dont ils ont besoin pour continuer à réaliser de superbes œuvres.
