La Rédaction
Combien d’acteurs font leurs propres cascades, et y a-t-il d’autres cascadeurs sur le plateau ?
De nombreux acteurs font beaucoup de cascades et se battent pour eux-mêmes. C’est ce que nous visons et c’est toujours ce qui plaît aux réalisateurs. Nous devons tracer une ligne lorsque cela devient trop dangereux, et particulièrement lorsqu’il s’agit de travaux avec des câbles et de ceux qui volent et heurtent le sol. Là [are] certaines limites, mais l’essentiel des combats est réalisé par la majorité des acteurs.
Combien de temps passez-vous avec eux avant qu’ils ne tournent les scènes finales ?
C’est très individuel. Certains d’entre eux sont très occupés et ont beaucoup d’engagements, ils viennent donc au dernier moment. Ce que nous essayons de faire, nous essayons de concevoir l’action, de faire une vidéo d’un ralenti et de parcourir l’action, et nous la leur envoyons pour qu’ils puissent commencer à s’entraîner par eux-mêmes. Quand ils viennent, ils connaissent les mouvements, puis nous les mettons directement en pratique, puis ils s’entraînent un peu plus avec nous. Certains d’entre eux qui sont disponibles environ six semaines avant le début du tournage, la plupart doivent continuer à s’entraîner tout au long de la production. C’est comme 10 mois de travail acharné pour eux.
Avec « Wheel of Time », il y a beaucoup de combats à l’épée, et je sais qu’il y a beaucoup de personnages qui sont très doués pour se battre à l’épée dans les livres. Comment chorégraphier ces scènes – les rendre sûres, les rendre cool – à quoi ça ressemble ?
Nous avons déjà travaillé avec la plupart d’entre eux dans la saison 1, vous savez donc ce qu’ils ont vécu, leurs mouvements forts, ce qu’ils préfèrent. Vous vous basez sur ce que nous avons fait dans la saison 1.
Par exemple, Daniel [Henney], il a beaucoup d’expérience en action plus tôt dans sa vie et il est en super forme. Il arrive, et c’est beaucoup plus facile pour nous de travailler avec quelqu’un qui connaît déjà, donc on peut directement passer à la chorégraphie. Il propose des idées qui lui plaisent et il sait ce qu’il peut réellement faire lui-même. Il nous aide. Avec certains des nouveaux membres arrivant en premier, nous passons par des évaluations, nous voyons à quel point ils sont en forme, quels sont leurs mouvements forts, et nous essayons de construire la chorégraphie et le style qui améliorent ce qu’ils savent déjà et ce qui leur convient. .
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