in

Le directeur d’Appendage révèle les inspirations derrière l’horreur corporelle

Dans le film d’horreur du corps Appendice, Hannah, angoissée, commence à ressentir un fardeau qui transforme sa vie en un spectacle effrayant désastreux. Ses inquiétudes et ses peurs se manifestent dans un appendice monstrueux qui prend le contrôle de son propre destin. La partie transformatrice du corps et l’approche stylistique du film ont été inspirées par de nombreux autres films qui s’appuient sur le corps humain pour transmettre son élément d’horreur, explique la réalisatrice Anna Zlokovic.

Appendice est le premier long métrage de Zlokovic en tant que réalisateur. Elle a été nommée l’une des « 28 cinéastes montantes à surveiller par IndieWire en 2023 ». Appendice était à l’origine un de ses courts métrages avant de l’adapter en un long métrage pour Hulu avec un casting bien équilibré et le temps de développer les aspects de la vie d’Hannah qui font que l’appendice se transforme en une horrible créature. Dans une interview avec CBR, Zlokovic s’est plongé dans la réalisation de Appendice et sa pertinence pour le jeune public.

Hadley Robinson est troublé dans Appendage

CBR : Appendice trouve vraiment un écho auprès de nombreuses jeunes générations. Pouvez-vous aborder cet aspect de la pertinence de ce film en termes d’anxiété que tout cela suscite ?

Anna Zloković : Ouais, bien sûr. Pendant très longtemps, quand tu as 13 ans, tu te dis : « Je suis la seule personne anxieuse et déprimée ». Et en vieillissant, vous vous dites : « Oh mon Dieu. Je pense que c’est une expérience vraiment universelle. » Un spectre, évidemment, mais je pense qu’à un moment donné dans la vie de chacun, chacun est confronté à l’anxiété, à la dépression, au syndrome de l’imposteur ou à une sorte de lutte. Quand j’ai envisagé de faire le film, j’avais définitivement cela en tête. J’espérais que cela créerait des liens avec des personnes à différents niveaux, qu’il s’agisse du travail, des relations, des amitiés ou de la famille. Je pense qu’il y a quelque chose pour tout le monde sur le spectre de l’anxiété ici.

Vous prenez l’anxiété et la combinez avec l’horreur corporelle. Y a-t-il d’autres films qui ont inspiré ce film ?

Ouais, absolument. J’adore l’horreur corporelle. Nous avons regardé [David] Cronenberg La mouche beaucoup pour ça et pour Julia Ducournau Brut. Ce sont donc les plus gros. Pour la conception de la créature… Rappel total et Bélial de Cas de panier étaient définitivement des références que nous regardions. Nous avons même regardé Cygne noir, qui a beaucoup de violence sur les cuticules et des choses comme ça. Ce sont toutes des choses que nous gardions dans notre cercle lorsque nous créions le film.

J’aime que tu évoques Brut parce que quand je regardais le film, c’était le premier film auquel je pensais.

Incroyable!

Ouais, j’adore ce film. J’ai vraiment vu l’influence là-bas.

C’est génial. [Appendage] a pris beaucoup de L’Orange Mécanique chose qui Brut fait aussi, où vous inclinez en quelque sorte la tête et vous levez les yeux. Cela a été une grande influence pour nous pour Hadley [Robinson].

EN RELATION: L’Exorciste était un cauchemar à produire – Le décor était-il maudit ?

L'appendice qui dépasse du corps d'Hannah

L’appendice sous toutes ses formes est vraiment dégoûtant mais aussi vraiment cool à l’écran. Pouvez-vous parler du processus permettant de donner vie à l’appendice ?

Ouais, absolument. Nous avons fait un test vraiment sympa avec un court [film], ce qui a été très utile. Nous nous sommes dit : « D’accord, nous aimons ça dans le court métrage. Le ton du long métrage va être un peu plus sombre, un peu plus profond. » Cela a définitivement influencé la façon dont nous avons conçu les créatures émotionnellement. Et puis, avec l’équipe des effets spéciaux, Amber Marie, la chef d’équipe, et moi avons fait pas mal d’allers-retours sur chaque scène. Elle le ferait [make a] modèle 3D. Nous allions et venions, regardions nos références et avions une collaboration très profonde. Nous travaillons avec Dougie Pleasure, qui est cet incroyable artiste numérique. Il rassemblait un tas d’images. Nous nous disions : « Oh, sur mille, nous aimons ces trois-là. Assemblons-les et sculptons-les ensuite. » C’était certainement un processus très approfondi. Je pense que la communication était vraiment la clé du succès.

Une grande partie du film est celle d’Hannah. carrière de créateur de mode. Pourquoi avez-vous choisi le design de mode pour Hannah ?

C’était vraiment important pour moi qu’elle soit une artiste en quelque sorte. Je me suis dit : « Eh bien, l’écriture de scénarios va être plutôt peu cinématographique. La peinture est super isolante. » J’ai quelques amis qui travaillent dans la mode et j’ai entendu leurs histoires. Je me suis dit : « Cela semble être la solution idéale. » C’est tellement acharné. Hannah peut être une artiste et se présenter à quelqu’un qui est censé la juger sur un forum public. Voilà donc le principal raisonnement.

Vous avez également un casting incroyable, que j’adore là-dedans. Pouvez-vous nous parler de la façon dont vous avez réuni tous ces gens ?

Absolument. Nous avions une incroyable directrice de casting nommée Lindsey Weissmueller, qui était très impliquée et très attentionnée. Elle a envoyé des centaines d’acteurs et nous nous sommes dit : « Oh mon Dieu. Wow, qu’est-ce qu’on fait ? » Ensuite, avec Hannah, il était vraiment important que nous trouvions quelqu’un de très courageux qui honorerait la sincérité de l’impuissance. [and] la lutte contre la santé mentale qu’elle traverse, mais aussi être prête à jouer un peu. Encore une fois, c’est l’équilibre tonal. C’est vraiment difficile. Hadley était quelqu’un sur la liste que nous avons examinée, et je me suis immédiatement dit : « Voici Hannah. Nous devons faire tout ce que nous pouvons pour nous assurer qu’elle joue Hannah. » Cela s’est donc produit grâce à Lindsay.

Emily Hampshire était également sur une liste et nous nous disions : « Oh mon Dieu. Je l’aime depuis Ruisseau Schitt. J’aime 12 singes » Elle est incroyable. Elle est actrice et comédienne. C’était une évidence parce que Claudia est un personnage tellement nuancé à jouer. Nous nous disons :  » Nous avons besoin de quelqu’un qui puisse faire ça.  » C’était drôle, Kauser [Mohammed], qui joue Ester, nous l’avons choisie environ une semaine et demie avant le tournage car nous auditionnions beaucoup de monde, et ce n’était pas la bonne solution. Kauser a un humour tellement naturel, et elle est si chaleureuse et attentionnée. C’était exactement ce qu’Esther devait apporter à Hannah.

Appendice est disponible en streaming sur Hulu.

https://www.cbr.com/appendage-anna-zlokovic-interview/

Written by La Rédaction

Heartstopper Saison 3 : La production commence officiellement et ce que nous savons jusqu’à présent

Ahsoka, Baylan Skoll et Anakin Skywalker deviennent des dieux de la force